Por: Cortesía

Rescate Imposible, película, estreno en México el 14 de marzo de 2024, solo en cines

Rescate Imposible, película de estreno en México el 14 de marzo de 2024, solo en cines. Duración: 110 minutos. Clasificación: B15 por violencia y lenguaje a lo largo de la película.
Sinopsis: Protagonizada por Russell Crowe y Liam Hemsworth, una operación encubierta de Fuerzas Especiales en el sur de Filipinas se convierte en una brutal batalla de supervivencia que se prolonga durante 48 horas. Cuando un equipo de élite de extracción es emboscado en territorio enemigo, el oficial novato Kinney (Hemsworth) se encuentra superado por fuerzas hostiles, pero decide no dejar a nadie atrás. Con un ataque aéreo acercándose, la única esperanza de Kinney depende de las instrucciones del piloto de drones de la Fuerza Aérea, Reaper (Crowe). Kinney sufrirá peligros desconocidos donde cada movimiento podría ser el último.
Protagonizada por: Liam Hemsworth, Russell Crowe, Luke Hemsworth, Ricky Whittle y Milo Ventimiglia. Producida por David Frigerio, Will Eubank, Michael Jefferson, Adam Beasley. Productores ejecutivos Nathan Klingher, Ryan Winterstern, Arianne Fraser, Petr Jákl, Mark Fasano. Productores ejecutivos Tracey Robertson, Nathan Mayfield, Tracey Vieira, Luke Hemsworth, Delphine Perrier, Vanessa Yao Guo, Jack Bear Liu, Jared Purrington, Sophie Jordan, Riccardo Magnoni, Martin J. Barab, Henry Winterstern, Cindy Bru, Ford Corbett, Joshua Harris, JJ Caruth, Wes Hull, Dave Lugo, Bennett Litwin, Ruthanne Frigerio, Kyle Smithson, John Stalberg, Jr. Casting de Mary Vernieu, CSA y Michelle Wade Byrd, CSA.
Director: William Eubank
Escritores: David Frigerio, William Eubank
Elenco: Liam Hemsworth, Russell Crowe, Luke Hemsworth, Ricky Whittle and Milo Ventimiglia.

Duración: 110 minutos
Clasificación: B15 por violencia y lenguaje a lo largo de la película.
Género: Acción
Distribuida por: Imagem Films
Rescate Imposible
Dirigida por: Will Eubank.
Escrita por David Frigerio y Will Eubank.
Música de Brandon Roberts.
Diseñador de vestuario: Phill Eagles. Editada por Todd E. Miller. Diseñador de producción Nathan Blanco Fouraux. Director de fotografía Agustin Claramunt, SCU.

Palabras del director:
Rescate Imposible es una película sobre la amistad y la hermandad. Al escribir la película, este vínculo se formó entre los personajes principales, atrapados en una situación imposible en un paisaje implacable. Cuando llegué al set en la Costa Dorada de Australia, descubrí que este lazo trascendía la página de dos maneras: se forjó entre los actores y era un valor fundamental del país en el que filmamos. Fue esta camaradería, desde la investigación y la escritura del guion con mi coescritor y productor David Frigerio, incluidas las historias que escuchamos de verdaderos soldados de la Fuerza Delta y lo que experimenté en el set; lo que hizo de Rescate Imposible una experiencia inolvidable.
Espero que este lazo trascienda nuevamente la pantalla, ayudando a llevar a la audiencia en una aventura emocionante y llena de acción. Aunque estos personajes y esta película están llenos de realismo, no se basa en una historia real, lo que permite libertad creativa en cuanto a la trama. Fue importante rastrear el viaje emocional de Kinney, un joven oficial enfrentado repentinamente con una situación que lo cambiará.
Rescate Imposible sigue a un joven soldado madurando a pasos agigantados y en su lugar como parte de un equipo de soldados. Al final, será un soldado experimentado. Hacer esta película fue no solo una experiencia alegre gracias a trabajar con David y el elenco, sino también gracias a los fantásticos equipos en Australia. Gracias a los equipos maravillosos que hicieron posible la película, todos artistas apasionados con una ética de trabajo contagiosa. Y, especialmente con este impresionante telón de fondo paradisíaco, con clima perfecto y luz, y todas las cosas que das por sentado cuando trabajas en un estudio o en otra parte del mundo. Bueno, eso lo convierte en una experiencia única de vida. Hacer esta película fue inmersivo, hermoso y una absoluta diversión. En ningún momento sentí que estaba esperando salir a respirar.
Queensland ahora se siente como un nuevo hogar para mí. Espero que disfruten de Rescate Imposible. Más que cualquier otra cosa, quería darle a la audiencia una experiencia, un gran momento. Quería mantenerlos en tensión, crear un vínculo entre los personajes que jugaría con sus emociones en momentos de peligro. Disfruten del viaje.- William Eubank
Introducción
El paraíso es engañoso en la isla de Joló, al suroeste de Filipinas. Oculto entre innumerables acres de exuberante vegetación tropical, volcanes extintos y aguas cristalinas corre una corriente de violencia. A lo largo de los siglos, ha sido un campo de batalla incontables veces entre países y grupos religiosos opuestos, con muchas vidas perdidas. Esta volatilidad se refleja en la formación misma de la isla, nacida de miles de años de placas tectónicas en movimiento. El terreno escarpado hace que la misión sea difícil, independientemente de la experiencia. ¿A dónde puedes correr, dónde puedes esconderte?
Joló es un escenario apropiado en Rescate Imposible, un emocionante thriller de combate sobre las realidades de la guerra moderna. Dirigida por William Eubank (escritor y director de The Signal y director de Paranormal Activity: Next of Kin) y coescrita y producida por Eubank y David Frigerio (escritor y productor de The Signal, Crypto y la próxima The Beast in Me con Russell Crowe), Rescate Imposible sigue las dificultades y camaradería de una operación militar estrechamente unida.
Trabajando desde una base de la Fuerza Aérea en Las Vegas, Nevada, Eddie Grim (el australiano Russell Crowe) es un piloto de drones Reaper encargado de apoyar una misión especial de operaciones Delta en Joló. Desapareciendo en el denso y volátil paisaje de Joló, la misión de Grim se tuerce rápidamente, dejando al JTAC solo y al piloto de drones como su única salida.
Ingresa el equipo de Nivel Uno, liderado por el Maestro Sugar (Milo Ventimiglia, de la serie de televisión This is Us, Heroes, The Company You Keep) y el Sargento Abel (Luke Hemsworth, Bosch & Rockit, Thor: Love and Thunder, de la serie de televisión Westworld), con la tarea de realizar una misión de reconocimiento en las Islas Joló para posiblemente recuperar un activo de la CIA desaparecido. Se les une Kinney (Liam Hemsworth, The Hunger Games, Poker Face, The Dressmaker), un soldado inexperto de Joint Terminal Attack Controller (JTAC), que se ve lanzado a la extracción de alto riesgo; y Bishop (Ricky Whittle, de la serie de televisión Hollyoaks, la serie de fantasía American Gods), un soldado endurecido en la batalla.
Sin embargo, el paisaje de Joló ofrece poco lugar para esconderse, con la misión trastornada cuando el equipo es descubierto por el enemigo. Luego, estalla una batalla a gran escala donde el equipo intenta repeler a múltiples enemigos. Cuando se presume que el equipo está muerto en acción, Kinney, ahora sin armas y sin comunicación, Grim y su dron se convierten en la única barrera entre el equipo y la aniquilación. Rescate Imposible es una película clásica de rescate, llena de acción y contada con una perspectiva vanguardista, emocionante y realista. "(Rescate Imposible) nació de la necesidad de hacer algo muy... basado en la acción y lleno de emoción y muy, como, al borde del asiento. Solo ir, ir, ir", dice William Eubank.
A pesar de no basarse en una historia real, el realismo era imperativo para Eubank y Frigerio, quienes obtuvieron acceso a bases de entrenamiento de la Fuerza Aérea en los Estados Unidos para perfeccionar su guion. "Comenzamos yendo a Fort Irwin, que es una base nacional de entrenamiento entre Las Vegas y Los Ángeles. Un JTAC me llamó de repente cuando salió algo de prensa sobre esta película y me dirigí allí", dice Frigerio.
"Nos quedamos allí durante tres días, vimos aviones destruir cosas, participamos en todo tipo de misiones locas y aprendimos sobre los JTAC".
Cuando Frigerio regresó a la base de entrenamiento por segunda vez, llevó a Eubank con él. "Vimos bombas reales siendo lanzadas", dice Eubank. "Quiero decir, la Fuerza Aérea fue realmente amable al permitirnos mirar por encima del hombro, adentrarnos en el mundo de lo que realmente hace un JTAC y lo que hacen estos operadores de drones. Así que vimos muchas cosas excitantes y realmente estuvimos en el ‘campo de batalla’ para muchas cosas emocionantes".
"Eso, por supuesto, nos llevó a tratar de crear una historia lo más realista y auténtica posible".
Para Ricky Whittle, el compromiso con el realismo fue un impulso clave para unirse al proyecto, ya que su padre estaba en la Royal Air Force y creció en una base militar. "Él volaba helicópteros... mi papá solía volar su helicóptero sobre la casa por la noche y dirigir un foco al jardín. Uno de mis recuerdos más queridos es cuando solíamos correr de niños y saludar al helicóptero. Puede que ni siquiera haya sido él, pero el hecho de que le dijera a alguien que volara sobre la casa cuando estaba ausente, para dirigir una luz al jardín, como niño, simplemente te hacía consciente de que siempre te estaba observando y siempre estaba allí incluso cuando no estaba. ¡Tiempos felices!" "Viajé muchas, muchas veces en helicóptero y avión. Así que, esta película realmente estaba muy cerca de casa y fue muy divertida. Básicamente".
Milo Ventimiglia también tenía fuertes lazos familiares con el tema: su padre era veterano de la Guerra de Vietnam y él mismo estuvo a punto de enlistarse en la Marina; lo que hacía atractiva la autenticidad del proyecto y algo que deseaba emular. "Para mí, el aspecto técnico es como si estuviera interpretando a una bailarina y tenía que aprender a bailar", dice. "Tienes que aprender a moverte y emular esa idea de un soldado, un soldado perfectamente entrenado".
"Los hombres con los que traté están en la comunidad de operaciones especiales, como que hay un conocimiento de experiencia fuera en el mundo que crea una calma, pero es casi como una calma, una tormenta violenta que, cuando se activa, siempre tendrán la ventaja... es todo un estudio humano y lo que hay detrás. Porque, ya sabes, puedes parecer, sentir y caminar el papel, pero si no tienes lo que está detrás, la audiencia nunca tendrá esa experiencia de 'Oh, es realmente esta persona'".
"Así que creo que para mí es simplemente conocer a las personas, conocerlas de verdad y entender su perspectiva. Su perspectiva en términos de vida".
Al hacer la película, Eubank y Frigerio se inspiraron en una variedad de películas clásicas de acción, pero también estaban interesados en explorar los cambios y desafíos que trae consigo la naturaleza actual del combate, con la guerra ocurriendo cada vez más en los cielos o controlada de forma remota desde miles de kilómetros de distancia. "Algunas de mis películas favoritas son películas de guerra, Black Hawk Down siendo una, American Sniper siendo otra... Behind Enemy Lines, Apocalypse Now, Full Metal Jacket... Hay un montón de filmes que inspiraron a esta película, sin duda", dice Frigerio.
"Creo que hay algunas razones por las cuales será diferente de otras películas,especialmente las de guerra. Estamos tocando temáticamente muchos aspectos basados en la tecnología y en dónde se encuentra la guerra actualmente. Y hay muchas cosas sucediendo en la guerra moderna de hoy, especialmente en Rusia y Ucrania con el uso de drones. Y así, a medida que avanza la tecnología, realmente estamos profundizando en los temas de la guerra y la naturaleza barbárica de la guerra, desde dónde comenzó hasta dónde está ahora."
"Para esta, creo que al final del día, te das cuenta de que siempre se reduce a una cosa. Ya sabes, la guerra siempre se reduce a una cosa: es bastante brutal."
Eubank respalda esto al enfatizar sus principales influencias de películas de 'último hombre en pie', cuyas altas apuestas deseaba impregnar en Rescate Imposible.
"Me encantan las películas como Die Hard donde un personaje está singularmente huyendo y solo tiene pocas opciones y pocos movimientos que puede realizar", dice Eubank. "Así que me encanta la idea con esta película, es como que no tiene armas ni nada, solo tiene un dron y un par de misiles y ya está. Y tiene que averiguar cuándo usar esas cosas y la mejor manera de salir de cada situación."
Para Eubank, era particularmente importante que la película fuera contada desde la perspectiva del personaje de Crowe, no solo aumentando la tensión de la situación, sino también ofreciendo un contraste reflexivo entre los soldados en el campo de batalla y los de la base.
"Creo que (Rescate Imposible) se diferencia de otras películas de guerra en el sentido de que realmente se cuenta desde el punto de vista de algunos operadores... esta película trata realmente sobre hombres en el campo de batalla. Realmente se trata de ellos tomando ciertas decisiones y su interacción en el equipo", dice Eubank.
"Espero que sea una perspectiva única que mucha gente realmente no haya tenido la oportunidad de ver."
"Rescate Imposible busca echar un vistazo a la tecnología y luego, con suerte, examinar dónde se encuentra la persona dentro de esa tecnología, pero de una manera llena de acción... ha habido películas sobre drones que realmente exploran al operador de drones (Eddie Grim, interpretado por Russell Crowe) y el costo personal que, ya sabes, impone ser un operador de drones al estar frente a la pantalla y estar separado de la acción pero aún dentro de la acción."
"Creo que Rescate Imposible nos muestra una visión de ¿dónde termina la tecnología y dónde comienza el elemento humano?"
Para Russell Crowe, esta tensión es central en su interpretación de Eddie Grim “Reaper”. “Él no es necesariamente un miembro natural de este grupo... es una de esas cosas curiosas, una relación como esta, porque al hombre en el campo de batalla tal vez nunca lo conozcas... como piloto de drones, estarías conectado a un operativo y, en su mayor parte, probablemente solo lo conoces por el nombre clave específico para esa operación también", dice Crowe.
"En nuestra historia, hay una intimidad creada entre el soldado y el piloto de drones debido a las cosas que están sucediendo, ya sabes, y ciertamente hay una parte de algo que sale mal en la operación, de la que el piloto de drones se siente un poco responsable. Y, por lo tanto, sabes que tiene que hacer todo lo posible para mantener al soldado a salvo y ayudarlo a tener éxito en su misión."
Con la filmación en Joló siendo un desafío logístico, la producción se completó en la tropical Queensland, Australia, ofreciendo una diversidad de paisajes realistas para la película.También presentó otra perspectiva emocionante para el elenco, ya que fue la primera vez que Luke y Liam Hemsworth trabajaron juntos. "(Siempre) estamos buscando algo que sea adecuado hacer, y esto simplemente se unió creo que por circunstancias y buen momento", dice Liam. "Creo que fue agradable porque el papel que él (Luke) desempeña en la historia es algo así como un personaje de hermano mayor... creo que esas cosas fueron muy naturales para mí y para Luke porque tenemos esa relación".
"Ha sido genial estar en el set con él", dice Luke, quien también tiene su primera acreditación como productor ejecutivo en la película. "(No solo para) ver su proceso y también ser un poco un apoyo para él o un poco una pierna adicional de apoyo porque, ya sabes, mucho está sobre sus hombros. Él está aquí todos los días, día tras día, prácticamente en cada escena".
La filmación en Australia también ofreció un punto de unión para el resto del elenco, teniendo que trabajar con una gran variedad de fauna. "Recrear las Filipinas en Queensland realmente no fue tan difícil dadas todas estas increíbles junglas en Tallebudgera y Tambourine... al principio pensé 'oh, esto podría ser complicado', pero tan pronto como vi estas junglas, quedé impresionado", dice Eubank.
"Rodar esta película aquí en Queensland ha sido simplemente una alegría. No solo son las personas y la ética de trabajo que todos aportan al set, sino también el clima y la luz del sol y cosas que a veces das por sentado cuando estás en otros lugares o trabajando en locaciones, estás aquí y es simplemente tan hermoso y envolvente".
"Ha sido como unas pequeñas vacaciones mientras estoy trabajando”.A pesar de haber tenido más de un encuentro con varias arañas e insectos, Ricky Whittle está de acuerdo en que la filmación fue envolvente. "La naturaleza, a pesar de que todo quiere matarme, todavía no lo ha logrado", bromea Whittle. "Así que creo que eso es una buena señal... Y, ya sabes, estoy deseando la secuela para volver aquí", se ríe.
Liam Hemsworth espera que la calidad envolvente de la película, insectos incluidos, se refleje en la pantalla. "Espero que la gente pueda embarcarse en este viaje con Kinney y experimentar lo difícil y aterrador que es, y ver el tipo de crecimiento que atraviesa al enfrentarse a una situación en la que no tiene experiencia", dice.
William Eubank está de acuerdo. "Espero que la audiencia realmente se divierta, ya sabes, quiero que se emocionen", dice. "Quiero que deseen lo mejor para estos personajes y, por lo tanto, simplemente estén en eso... entren en esa zona de estar emocionados y acompañandolos en el viaje. Ojalá la película simplemente los sorprenda".
Acerca del elenco
Liam Hemsworth es Sargento de la FA JJ Kinney Como se anunció, Liam está listo para asumir el papel de "Geralt de Rivia" en The Witcher de Netflix, uno de los programas más vistos de la plataforma de todos los tiempos.
Liam es ampliamente conocido por interpretar a "Gale" en la masiva franquicia global de Lionsgate, Los Juegos del Hambre. Hasta la fecha, las películas han recaudado más de $2.96 mil millones en todo el mundo. Liam también ha tenido apariciones destacadas en otros éxitos de taquilla, incluyendo The Expendables 2 de Sylvester Stallone y Independence Day: Resurgence de Robert Emmerich, que recaudaron más de $315 millones y $389 millones, respectivamente. Otros créditos incluyen Arkansas, una película independiente en la que Liam actuó junto a John Malkovich y Vince Vaughn, y Isn't It Romantic de New Line con Rebel Wilson.
Pronto lo veremos protagonizando Lonely Planet de Susannah Grant para Netflix junto a Laura Dern y Rescate Imposible junto a Russell Crowe y su hermano, Luke Hemsworth.
Russell Crowe es Capitán de la FA Eddie Grimm ‘Reaper’
Russell Crowe es un ganador del Premio de la Academia® y es considerado uno de los mejores actores de nuestro tiempo. Los numerosos honores actuales de Crowe incluyen tres nominaciones consecutivas al Oscar® al Mejor Actor por su trabajo en el aclamado drama de 1999, The Insider; la ganadora del Oscar en 2000 a la Mejor Película, Gladiator, por la cual él mismo recibió el premio; y la ganadora del Oscar a la Mejor Película, A Beautiful Mind, en 2001.

Además del Premio de la Academia, la interpretación de Crowe como Maximus, el general romano convertido en gladiador en Gladiator de Ridley Scott, le valió honores al Mejor Actor de varias organizaciones de críticos, incluyendo la Broadcast Film Critics y el London Film Critics Circle. También recibió nominaciones al Globo de Oro, BAFTA y el Screen Actors Guild por su actuación.
El año anterior, Crowe obtuvo su primera nominación al Oscar por su retrato del denunciante de la industria tabacalera Jeffrey Wigand en The Insider de Michael Mann. Fue galardonado como Mejor Actor por la Los Angeles Film Critics Association, Broadcast Film Critics Association, National Society of Film Critics y el National Board of Review. También obtuvo nominaciones al Globo de Oro, BAFTA y SAG el mismo año.
La magistral interpretación de Crowe como el ganador del Premio Nobel John Forbes Nash, Jr. en A Beautiful Mind de Ron Howard le valió su tercera nominación al Oscar, así como su tercera Critics' Choice Award consecutiva. Ganó el Globo de Oro, el BAFTA y el premio SAG, y varios otros premios de grupos de críticos como Mejor Actor.
En 2005, Crowe se reunió con Howard en Cinderella Man, y su interpretación de Jim Braddock le valió nominaciones tanto al Globo de Oro como al SAG, y ganó el Premio de la Academia Australiana (AFI) al Mejor Actor.
Crowe debutó como director en 2015 con la épica The Water Diviner, en la que también actuó. La película ganó tres premios de la Academia Australiana de Artes y Ciencias Cinematográficas, incluido el de Mejor Película. Su segunda película como director, Poker Face, un thriller en el que también actúa, fue lanzada recientemente.
Recientemente, Crowe protagonizó el thriller sobrenatural The Pope's Exorcist, dirigido por Julius Avery para Screen Gems, y junto a Zac Efron en The Greatest Beer Run Ever de Apple, dirigida por Peter Farrelly. Próximamente lo veremos en una serie de películas: Kraven the Hunter de Sony/Marvel; el thriller de acción Rescate Imposible y el thriller Sleeping Dogs. También interpretó a 'Zeus' en Thor: Love and Thunder de Taika Waititi.
Entre sus créditos cinematográficos adicionales se encuentran el thriller psicológico Unhinged de Solstice; The True History of the Kelly Gang de Jed Kurzel con George MacKay; The Mummy de Universal junto a Tom Cruise; Boy Erased de Joel Edgerton con Nicole Kidman y Lucas Hedges; The Nice Guys con Ryan Gosling; el drama bíblico de Darren Aronofsky, Noah; Fathers & Daughters de Gabriele Muccino; Winter's Tale de Akiva Goldsman; Man of Steel de Zack Snyder; la aclamada adaptación cinematográfica del musical Les Misérables de Tom Hooper; y Broken City de Allen Hughes. Ha trabajado en varios proyectos dirigidos por Ridley Scott, como A Good Year, American Gangster, Body of Lies y Robin Hood. Entre sus otros créditos se encuentran Master and Commander: The Far Side of the World de Peter Weir, por la cual recibió una nominación al Globo de Oro; Proof of Life de Taylor Hackford; 3:10 to Yuma, con Christian Bale; State of Play, con Ben Affleck; The Next Three Days de Paul Haggis; y The Man with the Iron Fists de RZA.
En el ámbito televisivo, Crowe recibió excelentes críticas por su interpretación como Roger Ailes en The Loudest Voice de Showtime, protagonizando junto a Naomi Watts y Sienna Miller. Ganó el Globo de Oro al Mejor Actor en una Miniserie o Película para Televisión y recibió nominaciones al SAG y al Critics Choice Award.
Nacido en Nueva Zelanda, pero criado en Australia, fue allí donde Crowe llamó la atención internacional por su trabajo en la pantalla grande. Fue reconocido durante tres años consecutivos por la AFI, comenzando en 1990, cuando fue nominado al Mejor Actor por The Crossing; en 1991 cuando ganó el premio al Mejor Actor de Reparto por Proof y al año siguiente ganó los premios al Mejor Actor tanto de la AFI como de los Críticos de Cine de Australia por su actuación en Romper Stomper. El Festival
Internacional de Cine de Seattle de 1993 no solo lo nombró Mejor Actor por su trabajo en Romper Stomper, sino también en Hammers Over the Anvil. El debut cinematográfico estadounidense de Crowe fue en el western de Sam Raimi de 1995, The Quick and the Dead, y más tarde recibió elogios por su papel en el drama criminal de Curtis Hanson, L.A. Confidential. Sus primeros créditos cinematográficos incluyen Mystery, Alaska, Heaven's Burning, Virtuosity, The Sum of Us, For the Moment, Love in Limbo, The Silver Brumby, The Efficiency Expert y Prisoners of the Sun. Desde entonces, Crowe ha protagonizado una larga y diversa lista de créditos cinematográficos y televisivos que han cautivado a audiencias de todo el mundo.
Luke Hemsworth es el Sargento Abel
Luke Hemsworth fue visto recientemente como 'Ashley Stubbs' en la cuarta (y última) temporada de la aclamada serie de HBO, Westworld. También regresó para un cameo en Thor y Love & Thunder el verano pasado. Acaba de terminar Bad Hombres con Thomas Jane y Tyrese Gibson. Recientemente protagonizó el thriller criminal Crypto junto a Kurt Russell, Alexis Bledel y Vincent Kartheiser, así como Death of Me junto a
Maggie Q.
Después de graduarse de la prestigiosa NIDA, Luke comenzó su carrera en los programas de televisión australianos Neighbours, All Saints y Blue Heelers. Luego, protagonizó el thriller oscuro y retorcido Kill Me Three Times junto a Simon Pegg y Teresa Palmer, que lo presentó al público internacional cuando se estrenó en Toronto en 2015. Más tarde, fue protagonista del western histórico Hickock junto a Kris Kristofferson. También aparece en la película de ciencia ficción Encounter, escrita y dirigida por Paul Salamoff, así como en el drama de conjunto independiente We Are Boats, escrito y dirigido por James Bird.
Milo Ventimiglia es Sargento Mayor John ‘Sugar’ Sweet
Milo Ventimiglia es un actor, director y productor estadounidense.
Milo protagoniza la nueva serie dramática de ABC, The Company You Keep, de la cual también es productor ejecutivo bajo su sello DiVide Pictures. La serie, basada en el exitoso programa coreano My Fellow Citizens, sigue al estafador Charlie (Milo) y a la oficial encubierta de la CIA Emma. Una noche de pasión lleva al amor entre la pareja, que sin saberlo está en curso de colisión profesional. La serie se estrenó el 19 de febrero de 2023.

Milo protagonizó durante seis temporadas la aclamada serie dramática de NBC, This is Us. Fue nominado tres veces al Premio Emmy al Mejor Actor Principal en una Serie Dramática y al Premio de la Crítica por Mejor Actor en una Serie Dramática por su interpretación del patriarca familiar, Jack Pearson. El programa ganó el Premio del Sindicato de Actores a la Mejor Interpretación de un Conjunto en una Serie Dramática dos años seguidos y el Premio People's Choice al Mejor Drama Nuevo. Además, Milo fue nombrado Hombre del Año 2019 por el Harvard Hasty Pudding Theatricals, la organización teatral más antigua de los Estados Unidos, y recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en enero de 2022.
En 2016, Milo retomó su papel de Jess en la continuación del aclamado drama televisivo Gilmore Girls, que regresó con cuatro episodios de 90 minutos en Netflix.
Tiene un papel de estrella invitada en la próxima temporada (2022) de The Marvelous Ms. Maisel, que lo reúne con la creadora de Gilmore Girls, Amy Sherman-Palladino.
Entre sus otros créditos televisivos se incluyen un memorble papel recurrente como 'The Ogre' en el drama de FOX Gotham, el drama de TNT Lost Angels dirigido por Frank Darabont, Heroes de NBC, el aclamado drama American Dreams y el drama Boston Public de David. E. Kelley.
La pasión de Milo por el arte de la actuación lo mantiene atraído tanto por películas de estudio como por producciones independientes. Milo recientemente concluyó la producción de Rescate Imposible, donde comparte pantalla con Russell Crowe y Liam Hemsworth. La película sigue a un piloto de drones de la Fuerza Aérea que apoya una misión especial de las Fuerzas Delta en el sur de Filipinas. Después de que la misión sale terriblemente mal, tiene 48 horas para remediar lo que se ha convertido en una salvaje operación de rescate.
Milo protagonizó en "The Art of Racing in the Rain" de Disney, una adaptación de la exitosa novela internacional de Garth Stein. El libro se centra en un perro de la familia llamado Enzo, quien evalúa su vida a través de las lecciones aprendidas por su dueño humano, un piloto de carreras profesional llamado Denny Swift, interpretado por Milo.
Recientemente, protagonizó junto a Jennifer Lopez la comedia romántica "Second Act" y tuvo una memorable aparición en "Creed II". También actuó junto a Sylvester Stallone como su hijo en la sexta entrega de la serie Rocky, "Rocky Balboa", en "That’s My Boy" de Adam Sandler, y en "Grown Ups 2" junto a Nicole Kidman en "Grace of Monaco".
A través de su compañía de producción, DiVide Pictures, Milo es productor ejecutivo de la tragicomedia "Relationship Status", que se estrenó en Tribeca y se lanzó en 2016 exclusivamente en la aplicación de video en streaming Verizon G90. Produjo y protagonizó la serie web "Chosen", que se lanzó en la red de entretenimiento multiplataforma Crackle y ganó un Premio Seoul Drama en 2015. DiVide actualmente tiene proyectos en desarrollo activo con varios canales y estudios. También bajo la bandera de DiVide, lanzó dos títulos de cómics con Top Cow Productions.
Milo está involucrado con la organización Iraq and Afghanistan Veterans of America (IAVA), que apoya a los veteranos que necesitan ayuda al regresar a casa después de la guerra. Recientemente, viajó por tres continentes a cinco países con la USO para pasar tiempo durante las vacaciones con los hombres y mujeres de las fuerzas armadas.
Ricky Whittle es Sargento Bishop
Ricky Whittle protagoniza a 'Shadow Moon' en la aclamada serie de Starz "American
Gods" - una adaptación literaria de la novela de fantasía contemporánea de Neil Gaiman, que sigue a 'Moon' en un mundo oculto donde se gesta una batalla entre los Viejos Dioses y los Nuevos Dioses. La serie está disponible en todo el mundo en más de 200 territorios a través de Amazon Prime Video.
Whittle nació en Oldham, cerca de Manchester, en el norte de Inglaterra. Fue un atleta talentoso desde joven y se destacó en varios deportes, representando a su país a nivel juvenil en fútbol, rugby, fútbol americano y atletismo. Después de ser descubierto por los clubes de fútbol Arsenal y Celtic, una serie de lesiones llevó a Ricky a cursar una licenciatura en Derecho en Criminología en la Universidad de Southampton durante 4 años. Aquí comenzó a modelar, convirtiéndose en el rostro de una campaña de Reebok en 2000. La campaña lo llevó a perseguir una carrera actoral, abandonando la universidad para estudiar su oficio.
Ricky pronto se unió a varias temporadas llenas de acción como el "chico malo" 'Ryan Naysmith' en Dream Team de Sky One. Después de esta serie, se unió al popular y duradero drama del Reino Unido, Hollyoaks, interpretando al novato policía 'Calvin Valentine' en más de 400 episodios.
En 2010, Ricky tomó la decisión de mudarse a California y, en cuestión de meses, consiguió el papel de 'Capitán George East' en la comedia romántica "Austenland" para Sony Pictures y producida por la creadora de "Twilight", Stephanie Meyer. Además, pronto fue elegido para un importante papel recurrente en la popular serie de VH1, Single Ladies.
Le siguió otro importante papel recurrente en la popular serie de ciencia ficción postapocalíptica The CW, "The 100". El personaje de Ricky, 'Lincoln', se convirtió inmediatamente en un favorito de los fans y fue promovido a regular de la serie.
Simultáneamente, Ricky también tuvo una participación recurrente como 'Daniel Zamora' en "Mistresses" de ABC.
En 2016, llegó el papel que Ricky estaba destinado a interpretar cuando fue elegido como el favorito de los fans de entre más de 2000 cintas de audición para interpretar a Shadow Moon, el papel principal en la adaptación televisiva de Starz de la galardonada novela de 2001 de Neil Gaiman, "American Gods". La serie, que también cuenta con Ian McShane, tiene un elenco diverso y es vista en todo el mundo con un seguimiento de culto que abarca el globo. La segunda temporada de la serie se estrenó en marzo de 2019.
En 2017, Whittle también fue visto en la película de Netflix junto a Sanaa Lathan titulada "Nappily Ever After", basada en la novela del mismo nombre de Trisha R. Thomas.
Whittle es un ávido atleta, disfruta de todo lo relacionado con el fitness y los deportes extremos. Monta, colecciona motocicletas, autos antiguos y compite en autos de fórmula 3. Es un seguidor apasionado del fútbol tanto en el extranjero como en los Estados Unidos.
actualmente se puede ver como Sam Levine junto a Russell Crowe y Liam Hemsworth en la película dirigida por Crowe, "Poker Face", en Stan. También interpretó a Hugo en las temporadas uno y dos de la serie de Apple TV+ "Foundation". Otros créditos principales de Daniel incluyen al sargento Samuel Wyatt en las últimas temporadas de la serie de acción internacional "Strike Back", la serie de crímenes tecnológicos "APB" de Fox, "Bad Mothers" de Channel Nine, la serie de fantasía de MTV "The Shannara Chronicles", "Wild Boys", "City Homicide", "Neighbours" y "The Bill" de ITV/UKTV.

Con créditos cinematográficos que incluyen "A Wrinkle in Time" de Disney dirigida por Ava DuVernay, la ciencia ficción de Shane Abbess "Science Fiction Volume One: The Osiris Child" y el papel principal en la película independiente estadounidense "Generational Sins", los créditos cinematográficos anteriores de Daniel incluyen la película de ciencia ficción "INFINI" de Shane Abbess y "The Cup" de Simon Wincer.
Uno de los presentadores de televisión más destacados de Australia, Daniel condujo siete temporadas de "Dancing With The Stars" y la primera temporada de "X-Factor Australia". En 2017, Daniel fue el presentador de los International AACTA Awards en Los Ángeles para Foxtel Arts.
Ganador del premio TV Week Logie al Talento Nuevo más Popular en 1999, Daniel ha sido nominado dos veces al Silver Logie al Actor Más Popular, así como al Mejor Novato en los Premios Nacionales de Televisión del Reino Unido, y fue nombrado la Personalidad Televisiva Más Popular de GQ Australia.
En el escenario, Daniel alternó los roles de Jesús y Judas en el musical "Godspell", que se presentó en Londres y el Reino Unido, y protagonizó junto a Edward Woodward "The Mysteries" en la Catedral de Canterbury de Londres. En 2013, Daniel fue parte del elenco australiano de estrellas de "8 The Play".
Chika Ikogwe es Sargento Primero Nia Branson
Chika Ikogwe es una actriz, escritora nigeriano-australiana galardonada y graduada del National Institute of Dramatic Art (2018).

Como actriz, Chika ha trabajado extensamente en la industria en espectáculos como "Fangirls", dirigida por Paige Rattray, "Dance Nation", dirigida por Imara Savage, y "The Wolves", dirigida por Jessica Arthur. Hizo su debut en televisión en el papel titular de Mikki en "Mikki vs the World" de la ABC en 2021, interpreta el papel de Jojo Obah en "Heartbreak High" de Netflix y desempeñará el papel de Nia Branson en la película “Rescate Imposible" junto a Russell Crowe.
Como escritora, Chika coescribió una obra llamada "The House at Boundary Road Liverpool" y tiene varios trabajos próximos en desarrollo, incluida la obra teatral "Chioma's Party" y la serie de televisión "Just Chidi Things", ganadora de la competencia Pitch-o-rama de Screen Makers Conference en 2020. Chika recibió el Premio de Apoyo Juvenil BBM en Drama en 2018, el Premio Leslie Walford AM en 2018, fue ganadora del Mejor Nuevo Talento en los Sydney Theatre Awards en 2019 y recibió la beca The 2020 ATYP Rose Byrne Emerging Female Leader in the Arts.
Es increíblemente apasionada por la equidad y la representación, y se esfuerza por llevar historias auténticas afrocentricas al frente de los escenarios y las pantallas australianas.
Acerca de la Producción Will Eubank – Co-Escritor/Director/Productor
Eubank dirigió recientemente "Paranormal Activity: Next of Kin" para Paramount Pictures. Twentieth Century lanzó su película anterior, "Underwater", protagonizada por Kristen Stewart y producida por Chernin Entertainment. El primer largometraje de Eubank, "Love", fue encargado por la banda de rock alternativo Angels & Airwaves. Se convirtió en un éxito sorpresa, proyectándose en numerosos festivales de cine y ganando finalmente el premio "Best of the Fest" en el Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara. Eubank se desempeñó como guionista, director, director de fotografía y diseñador de producción en la película. Su segundo largometraje, "The Signal", que coescribió y protagoniza Laurence Fishburne, Olivia Cooke, Brenton Thwaites y Beau Knapp, se estrenó con gran aclamación en Sundance 2014. Focus Features lanzó la película en 2014.

David Frigerio – Co-Escritor/Productor
David Frigerio es un guionista y productor de cine con sede en Manhattan Beach,
California. Actualmente, se encuentra en postproducción del thriller de acción "Rescate Imposible", protagonizado por Russell Crowe y Liam Hemsworth, Luke Hemsworth, Milo Ventimiglia y Ricky Whittle. David coescribió el guion y produjo la película, con William Eubank como director. También está en postproducción del thriller policial "Muzzle", protagonizado por Aaron Eckhart y Stephen Lang. David produce la película dirigida por John Stalberg, que será lanzada por AMC Studios. Sus proyectos más recientes en postproducción incluyen la producción de "Bad Hombres", protagonizada por Tyrese Gibson, Thomas Jane, Luke Hemsworth y Nick Cassavettes. La película fue dirigida por John Stalberg, y Red Box Entertainment se encargará de la distribución. También produjo "Broke", protagonizada por Wyatt Russell y Dennis Quaid, Mary McDonnell y Tom Skerritt. La película fue dirigida por Carlyle Eubank y actualmente está en postproducción. David coescribió y produjo el thriller "Crypto", dirigido por John Stalberg, protagonizado por Beau Knapp, Kurt Russell, Alexis Bledel, Luke Hemsworth y Vincent Kartheiser. Lionsgate lanzó la película en 2019. David coescribió y fue productor consultor del aclamado thriller de ciencia ficción "The Signal", protagonizado por Laurence Fishburne, Brenton Thwaites, Beau Knapp y Olivia Cooke. William Eubank fue el director de la película, que fue distribuida por Focus Features y se estrenó en el prestigioso Festival de Cine de Sundance en 2014.
Michael Jefferson – Productor
Michael Jefferson es un productor en Volition Media Partners, una compañía de producción y finanzas con sede en Los Ángeles y Nueva York. Entre las películas recientes se encuentran "Rescate Imposible", dirigida por William Eubank y protagonizada por Russell Crowe y Liam Hemsworth; "One True Loves", dirigida por Andy Fickman y protagonizada por Simu Liu, Phillipa Soo y Luke Bracey; "Supercell", protagonizada por Alec Baldwin, Anne Heche y Skeet Ulrich; "Son of the South", producida ejecutivamente por Spike Lee y protagonizada por Lucas Till, Lucy Hale, Cedric the Entertainer, Julia Ormond y el fallecido Brian Dennehy; "Last Survivors", protagonizada por Alicia Silverstone, Drew Van Acker y Stephen Moyer; "Stowaway", protagonizada por Ruby Rose, Frank Grillo y Patrick Schwarzenegger; "Infamous", protagonizada por Bella Thorne; "Zone 414", protagonizada por Guy Pearce, Travis Fimmell y Matilda Lutz; "The Paper Store", protagonizada por Penn Badgley, Stef Dawson y Richard Kind; y "Let Me Make You A Martyr", protagonizada por Niko Nicotera, Sam Quartin, Mark Boone Junior y Marilyn Manson.
Adam Beasley – Productor
Adam Beasley es un productor que fundó Volition Media en 2020. Sus créditos como productor incluyen "Stowaway" (Ruby Rose, Frank Grillo, Patrick Schwarzenegger), "Last Survivors" (Drew Van Acker, Alicia Silverstone, Stephen Moyer), "The Garden Left Behind" y "Asking for It" (Vanessa Hudgens, Ezra Miller, Alexandra Shipp). También produjo las próximas películas "One True Loves" (Simu Liu, Phillipa Soo, Luke Bracey), "Supercell" (Alec Baldwin, Skeet Ulrich, Anne Heche), "An Enemy Within" (William Moseley) y “Rescate Imposible" (Liam Hemsworth, Russell Crowe). En el pasado, también ha trabajado en películas como "Nomadland", "Wendy" y "Escape from Pretoria".
Arianne Fraser – Productor
Arianne Fraser es socia fundadora de Highland Film Group (HFG), una compañía independiente de ventas, financiamiento, producción y distribución de películas a nivel mundial lanzada en 2010 junto con Delphine Perrier.

HFG ha tenido éxito en una amplia gama de géneros y plataformas cinematográficas, construyendo una reputación por manejar películas de alto voltaje en el espacio de acción/terror/suspenso, centrándose en contenido impulsado por el elenco, el director y el cineasta. La lista actual de HFG incluye el thriller de acción y supervivencia "Sand and Stones" de Ben Brewer, protagonizado por Nicolas Cage; el thriller de acción "Rescate Imposible" de William Eubank, protagonizado por Russell Crowe, Liam Hemsworth y Luke Hemsworth; el drama "Blood For Dust" de Rod Blackhurst, protagonizado por Scoot McNairy, Kit Harington y Josh Lucas; el thriller criminal "Sleeping Dogs" de Adam Cooper, protagonizado por Russell Crowe; "57 Seconds" de Rusty Cundieff, protagonizado por Morgan Freeman y Josh Hutcherson; "Muzzle" de John Stalberg Jr., protagonizado por Aaron Eckhart; "One True Loves" de Andy Fickman, protagonizado por Simu Liu, Phillipa Soo y Luke Bracey; y el filme de acción sobre tiburones "The Black Demon" de Adrian Grünberg, protagonizado por Josh Lucas.
Otros títulos incluyen "Medieval" de Petr Jakl, protagonizado por Ben Foster y Michael Caine; "The Lair" dirigida por Neil Marshall; "Ambush" de Mark Earl Burman, protagonizada por Aaron Eckhart, Jonathan Rhys Meyers, Connor Paolo y Jason Genao; "Supercell" de Herbert James Winterstern, protagonizada por Alec Baldwin y Anne Heche; "One Way" de Andrew Baird, protagonizada por Colson Baker, Kevin Bacon y Travis Fimmel; y "Bandit" de Allan Ungar, protagonizada por Josh Duhamel, Mel Gibson y Elisha Cuthbert.
Títulos anteriores incluyen "Boss Level" de Joe Carnahan, protagonizada por Naomi Watts, Mel Gibson y Frank Grillo; "Jiu Jitsu" de Dimitri Logothetis, protagonizada por Nicolas Cage y Tony Jaa; el thriller "Braven" de Lin Oeding, protagonizado por Jason Momoa; "Final Score" de Scott Mann, protagonizada por Dave Bautista y Pierce Brosnan; "Berlin, I Love You" con Helen Mirren, Keira Knightley, Jim Sturgess, Mickey Rourke, Diego Luna y Jenna Dewan Tatum; y "Terminal" de Vaughn Stein, protagonizada por Margot Robbie.
En 2020, conmemorando el décimo aniversario de Highland Film Group, Fraser y Perrier lanzaron The Avenue, la división de distribución en Estados Unidos de HFG que maneja todos los aspectos de la distribución, desde el estreno en cines hasta el entretenimiento en el hogar y la televisión/SVOD. The Avenue está dedicada a asociarse con cineastas y guiarlos hacia formas innovadoras de marketing y distribución para que sus historias lleguen al público más amplio. The Avenue tiene una asociación con Paramount Home Entertainment para manejar la distribución de Bluray™, DVD, VOD y digital. Las películas lanzadas bajo la etiqueta de The Avenue son una combinación de títulos de Highland Film Group y adquisiciones de terceros.
The Avenue lanzó recientemente la épica acción histórica "Medieval" de Petr Jákl, protagonizada por Ben Foster, Sophie Lowe y Sir Michael Caine, en 1,200 pantallas en septiembre de 2022, seguida por el thriller de terror "Slayers" de K. Asher Levin, protagonizado por Thomas Jane, Abigail Breslin y Malin Akerman, y el thriller de acción "The System" de Dallas Jackson, protagonizado por Tyrese Gibson, Terrence Howard, Jeremy Piven y Lil Yachty, más adelante en el año. El primer título de largometraje lanzado bajo la nueva bandera independiente de distribución fue la película de artes marciales y ciencia ficción "Jiu Jitsu", protagonizada por el ganador del Premio de la Academia Nicolas Cage (Leaving Las Vegas) y Frank Grillo (Boss Level, Avengers:
Endgame), seguida por "The Misfits" de Renny Harlin, protagonizada por Pierce Brosnan, Nick Cannon y Tim Roth, que tuvo un estreno conjunto en cines con Paramount Pictures en junio de 2021. Próximos títulos incluyen el romance de HFG "One True Loves", protagonizado por Simu Liu, Phillipa Soo y Luke Bracey, dirigido por Andy Fickman; el thriller de ciencia ficción "57 Seconds" de Rusty Cundieff, protagonizado por Morgan Freeman y Josh Hutcherson, y la película de acción con tiburones "The Black Demon" de Adrian Grünberg, protagonizada por Josh Lucas.
Arianne actualmente reside en Los Ángeles y continúa utilizando su enfoque único e integral para las ventas de películas y su pasión por paquetes comerciales y de calidad para ayudar en la financiación de películas y llevarlas a audiencias de todo el mundo.
Agustin Claramunt – Director de Fotografía
Agustín Claramunt nació en Montevideo, Uruguay. Se graduó de la UCUDAL y tiene una maestría en Cinematografía de la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña. Desde 2004, ha desarrollado una carrera como Director de Fotografía en películas, series y comerciales en diferentes lugares alrededor del mundo, y ha sido premiado por sus logros en diversas ocasiones.

Ha trabajado con directores como William Eubank, Nicolás Pérez Veiga, Armando Bo, Vellas, Alaska y Jaron Albertin, entre otros.

En 2021, fue el director de fotografía de "Ringo" de Nicolás Pérez Veiga. Este proyecto está actualmente en postproducción y se estrenará pronto.